周建忠院长：构建传统诗词鉴赏与创作的内在桥梁

经典阅读分享会第二季第21期如期举行，文学与新闻传播学院院长周建忠教授为我们带来“构建传统诗词鉴赏与创作的内在桥梁——以《唐诗三百首》为例”主题分享。

周建忠：三江学院文学与新闻传播学院院长、三江学院通识教育专家委员会主任委员。国家万人计划教学名师、国家社科基金重大项目首席专家、国家教材委员会语文学科专家委员会委员、教育部大学生文化素质教育指导委员会委员、教育部基础教育课程教材专家委员会委员、教育部中小学生阅读专家委员会委员、中国屈原学会副会长、范曾艺术馆终身馆长、江苏高校哲社重点研究基地楚辞研究中心主任、江苏优秀传统诗词传承基地主任。

分享会开始，周建忠院长就提出了自己的看法：“很多人认为《唐诗三百首》是儿童读本，我却认为是经典。这本书可以给你们提供很多创作灵感与写作指导。”

一、关于诗歌

墨西哥诗人、诺贝尔文学奖获得者帕斯曾说：“诗是一个国家的记忆。”周院长对此做了补充：“诗——也是一个时代的记忆，也是一个群体的记忆，也是一个人物的记忆。”

紧接着，周院长抛出问题：“高考要不要考诗呢？”2022年全国甲卷中要求以“像一道闪电”为题写一首小诗，周院长展示了自己的诗歌，将马克思主义比喻为闪电，赢得同学们的赞叹。

“其实诗歌离我们的生活还很遥远，它是一种内在的精神力量。我们生活在当下，诗词写作不应进入高考行列。”周院长讲道。

二、《唐诗三百首》为何是经典

《唐诗三百首》这个家喻户晓的选本，出自于无锡的蘅塘退士孙洙。尽管很多人对这个选本提出质疑批评，指出其存在选诗的不合理性等，但经过漫长的时间考验，后人仿效编了近百种《唐诗三百首》，没有一种可以超过或接近蘅塘退士本的。蘅塘退士本也有了近百种注本、评本、绘本、读本等，但历史再次证明：蘅塘退士本《唐诗三百首》就是经典，经典永远是经典。

三、对《唐诗三百首》经典性的认识周院长首先向我们推荐了喻守真的《唐诗三百首详析》，“这是所有注本里最好的”。然后指出：蘅塘退士本的《序言》，共132字，这是我们研究的重要依据。《唐诗三百首》的经典性主要是以下三点：

第一，为了儿童而编著，适合儿童阅读入门。首先，它立足盛唐、晚唐。其次，它抓住代表性诗人:王维、孟浩然、李白、杜甫、韦应物、杜牧、李商隐，选诗159首，超过全书1/2。李白、杜甫、王维三家选98首,近全书的1/3。最后，集中于诗人擅长的诗歌体裁:杜甫律诗23首，李白古体、乐府21首，李商隐律诗15首。

第二，选本性质的提升。《唐诗三百首》是一个终身读本，一个国民读本。正如孙洙所言：“俾童而习之，白首而莫能废”。

第三，它是指导诗词写作的范本。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，这是这个选本经久不衰的最大特点。

四、读诗的好处

周建忠教授把读诗的好处归纳为四点：

（一）了解传统，提高思维和素养（二）增加素养，使人儒雅和厚重（三）培养能力，提高阅读和鉴赏（四）学习技艺，进行传承和写作诗歌是中华传统文化的瑰宝，中华民族五千年文明的结晶，中华儿女与生俱来的文化基因，中国文学艺术领域的精神高地，体现国家文化实力的重要窗口。在大多数人眼中，诗歌是有点高高在上的，而周建忠教授则以自己的语言和经历阐释了写诗对于他的好处：回到本我不忘初心，精神追求保持灵动，真挚诚实领悟人生，不懈探索不断修为。

五、如何写诗

“诗人和非诗人的区别只产生在创作的一刹间。”正是基于这种想法，周建忠教授对于写诗则保持支持态度，并利用“我对面坐了一位熟悉的学生”这一事件，用小说、戏剧和散文的不同写作方式进行了不同的示范。

很多同学在传统诗词传承中存在以下困惑：

在基础课程上感到理论脱离实际；听专业讲座时，讲座者有意遮蔽过程；而在具体创作中，难于用韵平仄；此外在表述习惯上多用散文笔法。

周建忠教授则一一为我们解惑。他提出，写诗要有诗意诗情诗心。

（一）写诗忌讳技术。

很多人学会格律但写不出诗，而有些人没学格律写的诗却有诗意。这种问题就在于，诗歌是私人性的，是无法教授的。周建忠教授也提到在他的学生时代里，学习格律，学习写诗，但他真正的创作则是后来自己摸索出来，且很多都是从《唐诗三百首》中得到的灵感。

这也是他反对在高考命题中增加写作旧体诗词的主要原因。

过度注重技术，则会脱离音乐的特征，以往音乐、舞蹈和诗歌是三位一体，特别是《诗经》，可以唱，可以舞。

过度注重技术也会脱离创作主体。诗歌的创作者是为了什么而作，是抒发什么情感等等问题，其实没有答案。周建忠教授写诗从不告诉别人自己是为何事而作，为何情而抒。但坚持不感动绝不动笔。诗朗诵的分段也是自己写作过程凭感觉而定。从理性出发去看诗歌是一大错误。

（二）写诗注重灵感

金刚经云：“一切有为法，如梦如幻如泡如影，如露亦如电”，灵感乍现难以捕捉，就如苏轼所云，如兔起鹘落，天外行云，感得抓不得，抓得道不得。

而当周建忠教授找不到灵感时，就会潜入《唐诗三百首》反复揣摩，他把这个独门秘诀也教给了我们。

他提出，在《唐诗三百首》中，编者采用分体方式选编，可以让我们快速找到想要的典范。如，想写七律就去七律典范中学习，同理，五绝也是如此。

其二，在按语中提示。

其三，选入多样性作品，供读者选择学习斟酌。

写诗不能奢求一写就是一整首好诗，在反复研读的时候，更多的是灵光一现一个好句子。这时，就需要把它写下来。

六、诗歌节奏和平仄方式

在讲述完自己找寻灵感方法后，周教授提到他对韵律节奏的选择，也是用心良苦。“我对入选的七律进行统计分析，颔联、颈联用的最多的是2212/2221两种。节奏起初叫音步，我们口头可以叫停顿。每个人的教给学生写诗的方式是不一样，我教人写是从七律写起，会写七律就能写五律，会写七律就能写七绝。”周教授特别提到七律中最难写的就是颔联和颈联，我们现在所写的对联，也就是中间两联得来。借此，周教授拿出自己的诗进行说明：

“琴水/悠悠/知/冷暖诗山/巍巍/渡/春秋

夜雨/飘零/妆/画外春风/婉转/在/琴中”

其中上下两联相互对应，名词对名词，动词对动词，节奏对节奏。并以自己写词的心路历程指出诗歌的主语并不是确定的，所省略的主语往往在一定限度上提升了诗歌的表达空间。这样的诗句有很多，例如王夫之的“六经责我开生面，七尺从天乞活埋”，郭沫若的“一池浓墨盛砚底，万木长豪挺笔端”。

由此，周教授引出想要告诉大家诗歌格律的五个要点：

1.作为七律中间两联(颈联、颔联)的句式，必须严格对偶，也是对联、联语的基本句型。

2.上联最后一个字，仄声；下联最后一个字，平声。

3.七言的音步（人教版语文教材：节奏）有：223/2221/2212，最常见的是2212：琴水/悠悠/知/冷暖。

4.上下句的第五字，动词/形容词、名词的动词用法；上句为平声，下句仄声。

5.每句七言，技术含量、写作难度在后三字：内容拓展、意境营造、时空转换、意在言外。前四句，甚至可以使用现成的成语。

说起对联，周教授又找了生活中的例子，如2022年北京春晚中出现的一些对联：上联为：“家家红，事事红，姹紫嫣红，健康码别红”下联对的是：“山山绿，水水绿，导航都绿，股市不能绿”周教授亲切地指出；“平仄没有大毛病，意思通顺略有趣味，问题在于字数没有严格对仗；上下联挂反且句末平仄有误。”

接下来，周院长为我们带来了写诗词必备的平仄结构记忆方法，并总结了自己的方法：基本句式、著名诗句、数学序号，三位一体，融为一体。

又通过诗句引出了七言律诗的四种平仄方式：

第一式:平起仄收①②③④/①②③④

第二式:仄起平收②④①②/③④①②

第三式:仄起仄收③④①②/③④①②

第四式:平起平收④②③④/①②③④

最后，周院长带着我们赏析了他来到三江后写的《多情只有秦淮月》中校园行的部分诗，以及《己亥春日教材感慨》《春江唱晚》《辛丑雨水》《割稻》等。

七、感悟

这次分享会让我们不仅明白了作诗的基本格律，而且体会到一种诗的美感、意境和独特的浪漫。

人的感受是相通的，看到花红柳绿，阳光明媚，古人心情愉悦，今人也会笑逐颜开；看到残荷落红，潇潇秋雨，李清照愁绪满怀，我们也是倍感凄凉。俗话说“情由境生”感受古诗词的文化魅力，感受古诗词中蕴含的智慧，发现它的美、欣赏它的美、享受美感的体验，以此来丰厚我们的素养点缀我们的生活。

（文/孙培华 卜佳瑶 许媛媛 房琼图/三江图书馆小微）